Terminator: De vuelta a los 80

En unos días, la plantilla al completo del Rotoscopio y unos amigos iremos por primera vez al Phenomena: The Ultimate Cinematic Experience, un acto especial-friki-cinéfilo-Barcelonés que se celebrará el día 9 de septiembre en el cine Urgell a las 20:00 de la tarde, donde se proyectaran en sesión doble las cintas “Jurasic Park” y “Terminator 2”.

El Phenomena es una experiencia que intenta recuperar el sabor del cine de antaño, y proyecta películas de los 70,80 y 90. De las dos que vamos a ver, Jurasic park ya la he visto cientos de veces, pero de la saga Terminador nunca había visto ninguna, y aprovechando esta ocasión me he decidido a ver la primera parte, estrenada en el año 1984, dirigida por James Cameron y protagonizada por Arnold Schwarzenegger y Linda Hamilton.

Nada más empezar la película vemos como en el futuro cercano (2029), el mundo está desolado después de una guerra entre robots y humanos, en la que estos últimos luchan para poder perpetuar la especie. De vuelta al “presente” (1984), aparece de la nada un androide en pelotas (Arnie-Terminator) mas bruto que un arado que se dedica a perseguir y asesinar a aquellas féminas que respondan al nombre de Sarah Connor. A todas estas que otro misterioso hombre también se transporta en el tiempo, persiguiendo al Terminator. Y falta en la función la verdadera Sarah Connor, que ve como se están ventilando a sus tocayas, y está acongojada. Todo tiene un sentido: El hijo que aún no ha nacido de Sarah, John, será el líder de la rebelión contra las máquinas, y el único que puede derrotarlas, por lo que los robots deciden cortar por lo sano e ir al pasado para cargarse a Sarah, y que así nunca pueda existir John. Lógico, ¿no?

Pues aunque a priori este tipo de películas no son mis preferidas, me ha encantado: los efectos especiales kitsch, con multitud de láser y stop motion, la sensación de agobio por la persecución del Terminator y, ante todo, Schwarzenegger, que casi ni habla ni gesticula, pero hace un papelón. Me encanta, y ya tengo ganas de que llegue el día 9 para ver la dos.

Por cierto, estoy teniendo graves dudas para elegir un disco para el mes de septiembre, porque he disfrutado de muchas cosas durante el verano pero tampoco nada que haya destacado por encima de todo... sigo dándole vueltas a la cabeza.

Avatar: Pocahontas en el espacio.

Por fin me he dignado a ver Avatar... ¿me tendré que tragar mis críticas o se confirmarán? Seguid leyendo y lo sabréis...

Bien, pues al final podemos decir que la película ha estado por encima de mis expectativas con algún matiz. Si, es bastante más buena de lo que me esperaba pero tiene algunos puntos muy mejorables, sobretodo en lo referente al guión.

Pero vayamos por partes: ¿es Avatar el verdadero revulsivo que el cine necesitaba? No y sí. Me explico:

• Puntos en contra: Como diríamos en Cataluña, el guión “no ha inventado la sopa de ajo”. Si nos centramos estrictamente en lo que se nos explica, veremos como estamos ante una película más de invasiones humanas a otros territorios (ya sean terrestres o extraterrestres) que sigue el patrón y formulismo básico de este género (incluido el malo malísimo, los sentimientos encontrados del protagonista y el final improbable pero obvio). Por otra parte vemos que fusila sin ningún tipo de reparos la historia de Pocahontas (la versión infantil de Disney, me refiero) incluyendo hasta una pseudo abuela sauce. Y hay que añadir que en algunos casos el diseño de los personajes es un poco chusco (y no me refiero tanto a los Navii como a otros personajes, véase el caso del monstruo negro o algunos bichos que son, directamente, dinosaurios).

• Puntos a favor: aunque la trama esté vista, es un tipo de historia que siempre entretiene. Y, sobretodo, estamos ante una película visualmente apabullante. Destaco por encima de todo el diseño de los paisajes en los que se desarrolla la acción. No se porqué, pero parece que se han esmerado más en crear montañas y plantas que en dar un contenido a los personajes.

Así pues, ¿Es esta la película que salvará al cine, como aseveró James Cameron? Pues esperemos que no, pero podemos pasar un buen rato comprobándolo. Y dicho esto, tengo que reconocerlo: es una buena película, pero no es el peliculón que nos quisieron vender.

Películas de Oscar

Un día después de que el Sr. Rotoscopio nos diese su propia quiniela de los Oscars y un día antes de que lo haga yo, haré un repaso a otras dos de las diez películas nominadas a mejor film: Avatar y An education.

Avatar

Después de Armageddon, nunca pensé que volvería a pagar por ver una película de efectos especiales y argumento nada terrenal. Sin embargo, me dejé llevar por el efecto 3D y lo reconozco: ¡disfruté bastante!


Todo y que la historia (que no explicaré porque seguramente todos la habréis visto, y los que no, ya la sabéis) no aporta nada nuevo y las interpretaciones tampoco son gloriosas, la película mantiene el interés del espectador durante las tres horas que dura el film, y es que la aportación técnica que hace James Cameron supera cualquier expectativa sobre el cine en tres dimensiones. La combinación de actores de carne y hueso con personajes y escenarios en 3D está muy bien lograda, la recreación de Pandora es maravillosa, e incluso la sensibilidad de los personajes que allí habitan es 100% creíble (¡yo sé de alguien que lloró viendo el film!).


Lo peor de la película, que nada tiene que ver con el trabajo de Cameron, es tener que pagar más de dos euros del precio habitual por el simple hecho de tener que usar unas gafitas, las cuales, además, molestan un poco si una se las tiene que poner encima de gafas graduadas que necesita para poder ver con nitidez.

Puntuación El Rotoscopio: 7/10



An education

Ya he dicho en varias ocasiones que el cine british me gusta porque tiene personalidad y es fácilmente reconocible, igual que pasa con el cine francés.


An education es una película que con solo dos frames ya sabes de dónde proviene. Dirigida por Lone Scherfig e interpretada por Carey Mulligan, Peter Sarsgaard, Rosamund Pike, Alfred Molina, Emma Thompson, y Cara Seymur, cuenta la historia de una brillante joven de 16 años, futura estudiante de la prestigiosa universidad de Oxford, que al enamorarse de un hombre más mayor de ella cambia de aspiraciones, hasta que descubre la verdad que rodea a su futuro marido y todo vuelve a su punto inicial.


El film, que no cuenta con grandes posibilidades en la ceremonia de mañana, supone el descubrimiento de Carey Mulligan, que está deliciosamente adorable y muy convincente, y que podría alzarse con el Oscar a la mejor actriz protagonista por este papel. Peter Sarsgaard, un actor que personalmente me gusta mucho, realiza unos de sus mejores papeles como hombre mayor que cautiva a la joven y le enseña los secretos de la vida bohemia. El resto del reparto, por su parte, mantiene el nivel de la historia, destacando un Alfred Molina en el rol del padre que quiere una buena educación para su hija pero que no tarda en cambiar de opinión cuando un hombre con posibilidades económicas se presenta como futuro esposo de su hija, con los posibles suficientes para mantenerla el resto de su vida.


Quizá la película no sea de Oscar, y de hecho todos sabemos que si ha conseguido colarse entre las diez finalistas al mejor film es precisamente por eso, porque este año pueden optar diez, pero está realmente bien, contando con un buen guión y unas muy buenas interpretaciones.

Puntuación El Rotoscopio: 8/10
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