lunes, 3 de junio de 2013

Disco del mes: Love Songs, de Vanessa Paradis

Este mes han salido muchos discos notables-excelentes, por lo que la elección del “mejor” del mes ha sido complicada. De todo lo que he escuchado, he estado barajando tres nombres hasta el último momento, en el que ha ganado la ex mujer de Johnny Depp, Vanessa Paradis, con el excelente Love Songs. She & Him, con su Volume 3 y Agnetha Fältskog (ex ABBA), con A, han sido mis otras apuestas más fuertes del mes.


Love Songs es un disco largo. Tan largo como la espera entre álbumes que suele hacer la Paradis (ha lanzado solo 6 discos “de estudio” desde su debut en 1988). Cuenta con 22 canciones en su edición limitada (20 en la “normal”) repartidas en 2 Cds y con una presentación física en forma de Libro-CD con un diseño de lujo a cargo de M/M París, que ya colaboraron con Björk en su etapa Vespertine, y portada del prestigioso fotógrafo Jean-Baptiste Mondino. Y mi amiga Marta, que actualmente estudia en Toulouse, me lo trajo directamente desde  Francia... ¡y estoy encantado!


El disco está producido por Benjamin Biolay, y es de lo más variado, dentro de la “inmersión francesa” en la que estoy este año. Y lo más importante, para lo largo que es el álbum se hace la mar de ameno, y eso es importante. De momento estoy en la etapa “de enamoramiento”, y me cuesta destacar unas canciones por encima de otras, porque me gustan todas, pero tengo que decir que estoy especialmente enganchado al dueto con Carl Barât The Dark, It Comes, porque me recuerda a “Where the wild roses grow” de Nick Cave y Kylie Minogue, y es que estas canciones de “amor” crípticas siempre me han encantado.


En definitiva, que no os quiero aburrir diseccionando el disco. Prefiero que lo escuchéis y nos deis vuestra opinión.

PD: No hace ni un mes que se ha lanzado y el disco está a muy pocas escuchas de entrar al top del año (ya sabéis que para entrar hacen falta un mínimo de 250 escuchas en un período de un año). Me parece motivo suficiente para darle esta mención "de honor".

Os recuerdo que Vanessa Paradis ya fue disco del mes en marzo de 2011 con su directo "Une Nuit à Versailles". ¡Esperemos que siga esta tendencia!

viernes, 31 de mayo de 2013

Nashville: Un culebrón (bueno) a ritmo de música Country.

Seguimos hablando de series (se nota que estamos ya en la recta final antes de las vacaciones de verano, y nos vamos encontrando un sinfín de “season finales” y renovaciones, en los mejores casos, de nuestras ficciones favoritas). Hoy os voy a hablar del que, para mi, ha sido el mejor estreno de la temporada 2012-2013: Nashville, de la cadena americana ABC.

Rayna o Juliette... ¿Tú con quien te quedas?
¿Who Owns the Trone?

En Nashville, la capital de la música country, nos encontramos a dos estrellas de la canción: la consagrada Rayna Jaymes (Connie Britton, una de mis actrices favoritas de un tiempo a esta parte, sobretodo después de su participación en la primera temporada de American Horror Story), que después de muchos años de ser un referente en su estilo se ve amenazada por la joven y ambiciosa Juliette Barnes (encarnada por la guapísima Hayden Panettiere, a la que recordareis por ser la animadora de Heroes o su participación en la cuarta entrega de Scream), que tiene todos los fans jóvenes que la James puede necesitar, pero no su credibilidad artística. Entre ellas no pueden ni verse, y eso hace que la guerra de gatas esté asegurada.

Rayna es una estrella y ama de casa: en principio parecen dos cosas incompatibles... ¿lo serán realmente?

Pero aparte de sus piques personales y profesionales, en Nashville encontramos un sinfín de situaciones para dejarnos enganchados a la silla: infidelidades, chantajes, ver los entresijos de una industria tan apasionante como la profesional, problemas familiares, políticos, … ; todo ello acompañado de una banda sonora excepcional que hará las delicias de todo aquel que disfrute escuchando Country (probablemente este contexto musical, tan poco conocido en nuestro país, dificulte la exportación de la serie por nuestras tierras).

Juliette es joven, famosa y rica... aunque a pesar de su sonrisa no estamos seguros que sea feliz...

Tengo que confesar que a mi la serie me ha encantado, me ha enganchado desde el capítulo 1 y, si bien reconozco los momentos telenovelescos (que haberlos haylos), también tengo que decir que esta es una serie que parece pensada expresamente para mi: Con un punto de partida similar a SMASH (sobretodo las Catfights y el envoltorio musical), esta me pareció más adictiva y con menos altibajos que la serie sobre el musical de Marilyn Monroe.

¿Vosotros habéis visto la serie? ¿Que os ha parecido?

No se podian sentar más separadas... ¿no?

Por cierto, la serie ha sido renovada por una segunda temporada, que viendo el final de esta se me antoja más que necesario. A ver que aventuras nos esperan a pasado el verano...

miércoles, 29 de mayo de 2013

'De tu ventana a la mía' de Paula Ortiz


La zaragozana Paula Ortiz debutó en el cine con 'De tu ventana a la mía', largometraje por el que fue nominada a los Goya 2011 en el apartado de mejor dirección novel.

La película cuenta la historia de tres mujeres de edades diferentes (Inés, Violeta y Luisa), que viven en tres épocas distintas y que tienen como nexo común lucha por el amor y su propia felicidad, en lo que supone un retrato generacional desde el punto de vista femenino, en torno a la pasión, los sentimientos y la belleza más pura.


El gran fuerte de 'De tu ventana a la mía' es su riqueza visual. Los paisajes campestres y la cuidada composición de cada plano, hacen de la película una auténtica obra de arte. Y es que la ópera prima de Ortiz es un descubrimiento para el cine español, pues lejos de las propuestas más innovadoras y rompedoras de los nuevos cineastas del país, la directora aporta, con mano firme, una narración cinematográfica más conservadora que puede ser bien acogida por ese espectador hambriento de un cine de autor menos dispuesto a arriesgar sus euros en los últimos experimientos audiovisuales que inundan nuestras pantallas.


De ritmo pausado, a ratos demasiado lenta, la película tiene su mayor defecto en su línea argumental, pues la alternancia de las tres historias durante toda la película provoca cierta sensación de caos y uno llega a perderse en la trama y a desconectar a ciertos ratos. Lo salva, eso sí, las grandes interpretaciones de Maribel Verdú, Leticia Dolera y Luisa Gavasa, las tres protagonistas del film.


'De tu ventana a la mía' es una de las películas más interesantes que ha dado el cine español en estos últimos años, ideal para todos aquellos que quieran dejarse conquistar por su belleza visual.

Puntuación El Rotoscopio: 3/5

lunes, 27 de mayo de 2013

Modern Family: Temporada 4

¡Ya he terminado de ver la cuarta temporada de Modern Family!

Pues que bien...

No me voy a enrollar demasiado, porque en el blog ya hemos hablado de la primera, la segunda y la tercera temporada... y tampoco os quiero aburrir.

No... si tampoco estábamos prestando demasiada atención...

En esta temporada continuamos con las vivencias de esta extraña familia, a la que se suma un nuevo miembro, pero siguen con las mismas locuras de siempre.

Sí, considero una locura diseñar un disfraz de sirena para gatos...

Y, si tengo que destacar algo de Modern Family es que, a pesar de cumplir ya cuatro temporadas sigue estando fresca. Los cambios se introducen poco a poco, de manera que parecen casi imperceptibles, pero todos los personajes están madurando (sobretodo los pequeños de la casa) y es una serie que te da lo que promete.
Sofia Vergara disfrazada de Alien Embarazado... da lo que promete: Un ataque de risa 

Para despedida os dejo un vídeo muy divertido de la última entrega de los Emmy donde se demuestra que la pequeña Lily es una Diva, y que trae de cabeza a todo el equipo de actores. Muy divertido ver lo bien que funcionan los personajes hasta en los gags para entregas de premios.

viernes, 24 de mayo de 2013

Black Mirror. Temporada 2


Ya os hablé el año pasado de BlackMirror, esa extraña serie de terror psicológico que habla sobre las nuevas tecnologías y redes sociales, conformada solo de tres capítulos y de temática (y actores) totalmente independientes entre sí.

Después del éxito de la primera temporada en UK, Channel 4 apostó por una segunda temporada, con 3 capítulos adicionales, de los que hoy os voy a hacer un breve comentario.

Capítulo 1 : Be Right Back - Vuelvo enseguida


Gracias a las interacciones de los usuarios con sus redes sociales, una empresa es capaz de sintetizar el carácter de las personas, y de esta manera pueden hacer compañía a sus seres queridos después de fallecer. El problema es ver si la gente es capaz de aceptar a esta copia, sabiendo lo que es... ¿o no?

Capítulo 2: White Bear - Oso blanco
De los tres capítulos de esta temporada, este es el que más me ha sorprendido...

Una chica despierta en una habitación con heridas y rodeada de pastillas. En la televisión aparece un símbolo misterioso, y ella no recuerda nada de su vida. Cuando sale a la calle un hombre con una escopeta empieza a perseguirla y a dispararla, mientras el resto de la gente se dedica a grabarla con sus móviles y a comportarse como meros espectadores, sin ánimos de ayudarla... ¿qué ha pasado para que ante tales ataques nadie reaccione y todo el mundo se haya convertido en un mero espectador?

Capítulo 3: The Waldo Moment - El momento de Waldo
Y de los tres capítulos, este es el que más me ha gustado

Un cómico frustrado alcanza la fama a través de Waldo, un irreverente dibujo de estética infantil malhablado y provocador que, sin apenas darse cuenta, se mete de lleno en una carrera por alcanzar un escaño político, utilizando la burla a sus oponentes y la hartazgo de la gente como únicas armas para conseguir sus objetivos.


Los tres capítulos dan que pensar, aunque a mi la temporada me ha parecido un poco más floja que la primera (en realidad, estéticamente, me han recordado bastante al último capítulo de la primera temporada, que precisamente es el que menos me gustó). Eso sí, la serie conserva el factor sorpresa, es corta y no es tan tontorrona como otros productos que intentan vendernos. Es Notable y nos deja con ganas de ver si Charlie Brooker sigue teniendo ideas para una hipotética tercera temporada.

miércoles, 22 de mayo de 2013

The Big Bang Theory. Temporada 6.


Después de que, bajo mi punto de vista, la quinta temporada de The Big Bang Theory pinchase, sobretodo en su recta final, no las tenia todas conmigo de cara a la temporada siguiente, esta sexta que acaba de terminar. A pesar de ello decidí seguirla “a ritmo americano”, porque en el fondo somos animales de costumbres y necesitaba ver si la serie mejoraría o no.

TBBT vs. Los Pitufos
Un nuevo nivel de frikismo...

El principio de temporada se me hizo casi insoportable, con los capítulos centrados en al experiencia como astronauta de Howard, que prácticamente no me hicieron ninguna gracia, y pensé en algunos momentos desterrar momentáneamente esta comedia, pero algunos capítulos verdaderamente divertidos que aparecían de vez en cuando me hicieron armarme de paciencia y darle otra oportunidad. Y suerte que lo hice, porque antes de la mitad de la temporada el ritmo empieza a recuperarse y encontramos que la serie vuelve a ser entretenida. Tal vez no impacta tanto como las primeras temporadas, pero entretiene.

Girl Talk

Si tuviera que valorar a algún personaje por encima de la media, sin duda seria el Rajesh Kuthrapali. Por fin esta temporada se han dignado a darle el protagonismo que se merece, y gracias a la aparición de su “amiga” Lucy (Kate Micucci, la chica del diente “mellado” de Raising Hope) su personaje ha sufrido un revulsivo que, sin duda, hacia falta a la serie.

¿Habemus romance?

Por lo demás, un poco más de lo mismo. Algunas situaciones muy bien encontradas, las chicas dando más juego que otras temporadas, pero también encuentro cierta necesidad de definir un poco más el objetivo de la serie, que al principio estaba más claro, pero ahora es pura divagación. Esperaremos a ver qué ocurre en la próxima temporada (y van 7) a ver con qué nos sorprenden nuestros frikis preferidos.

¡Hasta la vista!

lunes, 20 de mayo de 2013

Juan de los Muertos, humor Zombie Cubano



Uno de los momentos álgidos de la pasada ceremonia de los premios Goya fue cuando, al entregar el premio a la Mejor Película Iberoamericana, el equipo de Juan de los Muertos se volvieron locos en el escenario. Esta simpática reacción me dio ganas de ver la película y aquí estamos.

El equipo te exterminio Zombie está ¿listo? para trabajar

Juan de los Muertos narra la historia de la aparición de una plaga Zombie en Cuba, y como al principio el mencionado Juan y sus amigos no saben lo que se les viene encima, hasta que deciden enfrentarse a los muertos vivientes para ganarse la vida, antes que emigrar a Miami a trabajar.

Vestidos para matar.

La historia me ha parecido muy divertida, se suple con ingenio la falta de presupuesto y, más allá de la típica película de Zombies, también encontramos una crítica al régimen de Fidel Castro (aunque en realidad muchas películas de zombies se utilizan para hacer críticas parecidas). Lo importante es que, lecciones aparte, es entretenida, que no es poco.

Huir de Cuba nunca fue tan peligroso

Como curiosidad, al reparto cubano se le añade la actriz española Andrea Duro, popular por hacer de “La Yoli” en la serie Física o Química.

¿Alguien ha dicho Milla Jovovich?

Muy entretenida, puede mirar a la cara a la británica “Zombies Party” o la americana “Bienvenidos a Zombieland”
Y estamos tan agustito...

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