jueves, 29 de mayo de 2014

A 20 pasos de la fama


La semana pasada se estrenó por estos lares el documental ganador del premio Oscar de la pasada edición, A 20 pasos de la fama, y aprovechando las ofertillas que tenemos últimamente en Barcelona nos fuimos nuestra gran amiga Eli y un servidor a los cines Renoir a ver que tal pintaba la cosa.


A 20 pasos de la  fama nos sitúa sobre un escenario, pero no en el centro de los focos. La película nos invita a acompañar a las grandes voces que enriquecen los discos y las actuaciones de los cantantes famosos (Rolling Stones, Bruce Springsteen, Tina Turner, Michael Jackson, Stevie Wonder,…), con una serie de personajes anónimos para el gran público, pero que se esconden detrás de grandes himnos que todos conocemos. En este recorrido histórico, vemos como las grandes voces cultivadas en los coros de las iglesias empezaron a causar sensación entre los artistas del rock, que reclamaban su presencia tanto en sus grabaciones como en sus directos, en substitución de las chicas blancas y académicas que se utilizaban hasta la fecha, porque aportaban una mayor frescura y personalidad a los temas. La gran mayoría de estas talentosas mujeres (y hombres) anhelaban una carrera en solitario que, por desgracia, nunca llegaba a despegar, y en muchos casos llegaron a abandonar (momentáneamente o no) la industria, aunque en el fondo su talento siempre estuvo allí y por eso son personas respetadas por los más grandes de la industria.


Si os gusta la música, las grandes voces y las historias personales de gente que ha tenido que luchar contra las adversidades, esta película os puede interesar mucho. Yo me fui a casa con una sonrisa en la cara y con muchas ganas de escuchar a Tina, Aretha, Diana Ross, Stevie Wonder,… ¡y todas las voces que se esconden detrás!

domingo, 25 de mayo de 2014

Feliz día del Orgullo Friki (y de la toalla) a todos

Queridos amigos, hoy es un día importante para todos. Y, obviamente, no me refiero a que se celebren las elecciones europeas, que ya me dirás tú, sino porque hoy es un día que conmemora a dos de las cosas que más nos gustan en El Rotoscopio: El Frikismo y las toallas (aunque yo sea más de albornoz, todo sea dicho...).
Como el tema textil no da para mucho, vamos a centrarnos en analizar porqué el Frikismo es algo de lo que sentirse orgulloso, y vamos a hacer un repaso a las 10 frikeces que más nos gustan. Para mi, sentirme orgulloso de ser friki implica:
1 - Hacer una carrera y que toda la gente de la calle te pregunte ¿y eso, para que sirve?, mientras tú piensas que tienes el mejor trabajo del mundo.

Pamela Anderson confirma que los libros y los bibliotecarios molan!
Acabemos con los prejuicios!

2- Engancharte a todas las series habidas y por haber, no perderte ni medio segundo cuando estas viendo una y, si te distraen rebobinar lo que te has perdido. Porque, evidentemente, nunca vemos las series "en directo" por la tele... no estamos en los años 90!!!
Yo, por un SPOILER, MA-TO!
3 - Peregrinar 2 veces al año al salón del cómic/manga de Barcelona y dejarte unos eurillos. Y el resto del año peregrinar a otros lugares del vicio como el Norma Comics o la Fnac. A falta de pan...
Salir del salón del manga sin abrazar a nadie es un reto que cada año estoy dispuesto a superar! Acabemos con los free hugs!!
4- Ser fan de Ayumi Hamasaki hasta la muerte o, en su defecto, hasta que saque un disco malo. Por desgracia esto segundo ocurre más a menudo de lo que nos gustaría. Aplicar el mismo criterio al resto de divas Japonianas que adoramos, y tener una amplia colección de "First Press" (primeras ediciones) de los discos de nuestras favoritas.
Ayumi Hamasaki y sus labios de pato :3... imposible resistirse...
5- Coger días de asuntos propios / vacaciones para ir a ver a Kylie Minogue, o la pop star de turno, al Palau Sant Jordi o a Madrid... o donde se tercie, para que nos vamos a engañar.
Y perderte unos cuantos días de navidad por ir a ver a estas 5 a Madrid puntúa triple...
6- Que te de lo mismo sentarte en un Starbucks a hablar de la reconciliación de las azúcar moreno que en una cafetería de tu pueblo a filosofar sobre Battlestar Galactica. Lo importante es aderezar las horas que te va a durar el café con conversaciones presuntamente insustanciales pero que tienen más interés para el desarrollo personal que un debate sobre el estado de la nación.
Entender esta foto te confirma como freak... sin nada más que discutir...
7- Hacerme fan de fenómenos adolescentes literarios, cinematográficos y musicales siendo ya un ser talludito. Dudo que haya muchos adolescentes que vivan con mayor interés un estreno de una nueva película de los Juegos del Hambre (y que hayan planificado tanto la oportunidad de verlo en el mejor cine en los mejores asientos y pagando lo menos posible) que yo.

J.Law se ha convertido en la ídolo freak de esta generación... es taaan payasa y taaan adorable...

8- Aficionarte a todas las pijadas que salen y no hacer ninguna bien, por lo que las acabas abandonando: Scrapbooking, cupcakes,... en definitiva, cualquier cosa que requiera una mínima dosis de paciencia y/o habilidad manual.

Estos los hice yo con ayuda de un maestro... no os enseño los que he hecho solo porque no quiero que se os derritan las retinas ante el horror...

9- Coleccionar comics, libretas en las que apuntas ideas y luego pierdes, arte gatuno, postales, discos,...
Probablemente lo mejor de The Walking Dead sea este frame en el que Michonne alaba el Cat Art...
10- En definitiva, para mi ser friki es ser apasionado, dejarte seducir por todo lo que te rodea y sobrellevar el inminente síndrome de Diógenes en el que estas envuelto. Y ser feliz por encima de los prejuicios de la gente que, aceptémoslo, es más cerrada de miras que tú. Así que, si tenéis vuestras frikeces, dejadlas salir y... SED FELICES!!!

@soyyoeldanii

martes, 20 de mayo de 2014

El Crowdfunding de La Prohibida

Saludos estelares...

La primera vez que escuché a La Prohibida, nombre artístico de Amapola López, fue días antes de nuestro segundo concierto de Fangoria, en el que promocionaban su disco Absolutamente. Mis amigos y yo, frikis del manga y de la ciencia ficción, caímos rendidos antes su canción dedicada a Mazinger Z, que NO llegó a interpretar en directo. Ni falta que hacía. Amapola nos ofreció un previo de su segundo disco, Sr. Kubrick, ¿qué haría usted? (2009), lleno de referencias espaciales y cinéfilas, y nos ofreció, a mi parecer, uno de los mejores concierto de telonero que han tenido Fangoria en todas las giras que hemos estado (con permiso de Miranda!).

La Prohibida fue super maja después del concierto y se sacó una fotaca con nosotros que guardamos con mucho cariño...

El disco se convirtió en un objeto de culto, y nos presentó uno de los mejores momentos electropop del año (superando, por muy mal que me sepa, al disco que presentaba Fangoria, ese Absolutamente que, a pesar del rimbombante título acabo pasando demasiado desapercibido). Sin embargo, la Prohibida nos ofreció un disco mucho más interesante que vendió poco por el simple echo de ser ella travestí. Desde entonces, poco he sabido de ella a nivel de nueva música. Pero ¡oh, sorpresa!, hace unos días, se inició una campaña de micro mecenazgo para financiar su nuevo disco, 100.000 años de luz. Y lo mejor de todo es que en menos de 24 horas ya había alcanzado el presupuesto marcado para lanzar el proyecto (5.000 euros). Eso quiere decir que ya nos falta poquito tiempo para poder empezar a escuchar nuevos temas de La Prohibida, en este disco del que aún solo conocemos el título, pero que se va a convertir en uno de nuestros más esperados.

Para muestra de talento un botón: el clip deTerechkova

Si os interesa el proyecto, y os animáis a colaborar en el mecenazgo, aún estáis a tiempo de hacerlo en la página de My Major Company, o podéis aprovechar para escuchar Sr. Kubrick en Spotify. ¿Qué os parecen estos proyectos de micro mecenazgo? A mi, la verdad, que cuando se hacen con pies y cabeza como en el caso que nos ocupa, me parece una cosa de lo más interesante... Os seguimos informando!

Retrato de La Prohibida a cargo de Roberta Marrero para la promo del nuevo disco.

martes, 13 de mayo de 2014

Entendiendo el fenómeno "8 apellidos vascos"

Que vaya por delante que, en la mayoría de casos, no tengo un sensor muy fiable para captar fenómenos de masas. Acostumbro a enamorarme de cantantes en el momento que lanzan sus mayores FLOPS, literariamente NUNCA leo lo que está "de moda" y respecto al cine... llego siempre tarde (y la mayoría de veces decepcionado) a los "grandes fenómenos del año". Ejemplos tengo de todo lo mencionado anteriormente: todavía no he conseguido descifrar el fenómeno 50 sombras de Grey, vi Avatar siglos más tarde y en DVD porque la encontré en una biblioteca y le hemos dedicado a la adoración de Christina Aguilera un total de 14 posts... ; Con esto lo digo todo.


Bien, pues hace unos días, aprovechando mi reciente traslado laboral a Barcelona, y el hecho de no querer volver a casa después del trabajo, aproveché para acercarme a un cine cercano y, viendo que las entradas costaban SOLO 3,90 € me animé a ver si, verdaderamente, el boom de la "comedia española del año" valía la pena o no. Y es que, pagando precios "populares", el cine sabe (aún) mejor.


8 Apellidos Vascos, de Emilio Martinez Lazaro retoma los recientes fenómenos de taquilla Bienvenidos al Norte/Sur, y en este caso lo hace adaptando las clásicas rencillas entre el pueblo vasco (encarnado por Clara Lago y Karra Elejalde, hija y padre, respectivamente) y el andaluz (Dani Rovira y Carmen Machi). Como es de suponer, lo que empieza como una enemistad imposible de superar, lleva a una "noche de amor", y de aquí a una escapada al País Vasco llena de malentendidos, en los que el personaje de Rovira intentará enamorar al de Lago, mientras ella lo utiliza para guardar las apariencias ante su padre. Los típicos chistes sobre vascos y andaluces se van sucediendo a lo largo del metraje, pero más allá de sonar antiguos, nos traen a la memoria situaciones vividas y el típico "pues es verdad!". En la película hay lugar para la iglesia, la Kale Borroka, el amor, la comida abundante y todo aquello que define, de manera popular, a estos pueblos.

Los actores están todos muy bien, y la película mantiene bastante bien el ritmo. No será una película que pasará a la historia por ser "la mejor", pero de momento ya se ha guardado unas cuantas menciones por ser la más taquillera. Muy divertida y, por lo tanto, muy recomendable.


miércoles, 7 de mayo de 2014

Iggy Azalea, disco del mes de MAYO con The New Classic

La primera vez que hablamos de Iggy Azalea en el blog fue en Junio de 2013, cuando Virginia seleccionó WORK de la rapera australiana como una de las cinco canciones que hablaban sobre ella (reconociendo que, muy injustamente, NO daba un duro por ella cuando yo me postulé en favor de la Azalea como nueva reina del Hip Hop). En Diciembre del año pasado, yo mismo  situé WORK como el cuarto mejor single del año, y reconocía que,  a pesar de que en un principio teníamos muchas esperanzas puestas en Azealia Banks, la Iggy había venido con ganas de robarle el puesto de la nueva rapera de moda.


Hablamos, pues, que con la tontería llevamos más de un año esperando el “estreno” de The New Classic, y, por fin, en el mes de abril, se cumplieron nuestras peticiones. Iggy ha adelantado a la Banks y nos ha regalado un disco de hip-hop fresco, variado y fácil de escuchar, que nos presenta algo más que a una prometedora nueva artista para confirmarnos que la Iggy ha venido para quedarse.

El efecto Miley sigue en marcha!

Así pues la pregunta es: ¿Ha merecido la pena la espera? Pues en vista de los resultados, Sí. Después de Work, este The New Classic vino precedido por los singles Bounce (relegado en el tracklist a la posición de Bonus Track, cosa que tampoco me extraña, ya que a pesar de ser un tema super potente es de las pocas concesiones bailables que se concede la artista), Change Your Life (con un video homenaje a Show Girls incluido) y la pegadiza Fancy, en la que junto a Charly XCX recrean el mundillo de Clueless (Fuera de Onda). Así pues tenemos a una buena rapera, rubia y australiana, que tiene un culazo y que encima se ha dedicado a homenajear al mundillo del cine, solo podemos decir que estamos encantados de sucumbir ante los encantos de la rapera del momento. Esperemos que le dure mucho tiempo el trono, y que se prodigue más a menudo a partir de ahora.

A mi me pones una mujer con un estilo Pin Up y ya me tienes ganado...

Respecto a los NO singles (lo que de verdad nos interesa al fin y al cabo, ya que llevamos escuchando WORK más de un año) la verdad es que en el disco hay poco lugar para relleno. Goddess puede que sea, a mi parecer, una de las mejores canciones del disco (y como veis, temáticamente sigue con esta humildad tan característica del mundo del rap), y para los más poppies tenemos la colaboración junto a Rita Ora (Black Widow), porque aunque no se hayan cometido los excesos comerciales del último disco de la Minaj, sí que hay que guardar un poco de espacio para todos los públicos. Lady Patra tiene un rollo reagge muy chulo (y mucho más purista que los temas anteriormente citados), y así con todas...

Ahora solo me queda saber... ¿como contrarrestara mi favorita / Nicki Minaj a la frescura que ha aportado Iggy? En poco tiempo lo sabremos, porque desde aquí ya empezamos a oler la llegada de The Pink Print...

Vigilando la competencia pero sin mirarla directamente... que te has pensado...

lunes, 5 de mayo de 2014

'Girls' temporada 3


Hace unas semanas acabó la tercera temporada de 'Girls', serie de la que he mostrado mi incondicionalidad en más de una ocasión y de cuya creadora soy fan declarada. Tras dos temporadas interesantísimas y adictivas (más la segunda que la primera), esta última entrega ha sido bastante más flojita y no ha cumplido con las expectativas.


Si en la primera y segunda temporadas sus protagonistas se presentaban como unos alocados jovenzuelos con problemas para encontrar su sitio en la gran Nueva York (las relaciones sociales, el sexo y el trabajo eran el epicentro de todas las tramas), en esta tercera nos siguen ofreciendo lo mismo pero con la gran diferencia de que todos ellos han dado un paso de gigante hacia la madurez y estas trabas vitales se nos muestran desde una perspectiva más adulta. 


Pese a que lo que se cuenta sigue siendo igual de interesante, todo parece mucho más superfluo y, capítulo a capítulo, un@ tiene la sensación de estar avanzando poco en la historia: ¡ya conocemos de qué pie cojea cada personaje, ahora necesitamos algo más!

Quizá lo más novedoso de esta tercera temporada haya sido el mayor protagonismo de los personajes masculinos, especialmente el de Adam (Adam Driver), que de despreciable novio de Hannah, da un giro de tuerca y pasa a ser el personaje más sólido y con más sentido común de todo el reparto.


Pero aquí las protagonistas son las chicas, así que vamos a hacer un repaso (de menor a mayor peso) a lo que han dado de sí las cuatro féminas del show:

4.Jessa (Jemima Kirke): mi personaje favorito en las temporadas uno y dos cae hasta la cuarta posición en la tercera. Su rehabilitación por adicción a las drogas le ha hecho jugar un papel muy secundario, sin aportar apenas nada más. Gracias a la relación que establece con otro personaje que aparece casi al final de la temporada, se le abren nuevas posibilidades en el futuro. ¡Esperemos que sea así!


3.Hannah (Lena Dunham): la estrella de la serie ha guiado tan bien al resto de personajes que giran en su órbita que a penas ha sido interesante lo que a ella le ha ido pasando, quizá por lo reiterativo que ya resulta. Su protagonismo se ha visto menguado por el crecimiento del de su novio (ahora exitoso actor en Broadway que aumenta las inseguridades -más aún- de la pobre muchacha). Sus drásticas decisiones con el trabajo o su difícil relación con la familia, han sido más de lo mismo. Lo novedoso: la relación de pareja está consolidada y temas como el matrimonio aparecen sobre la mesa.


2.Marnie (Allison Williams): el personaje más insulso de todo 'Girls' se coloca en segunda posición. La Williams es tan guapa como mala actriz, pero solo por lo primero se lo perdonamos todo. Por eso, y porque en esta temporada tiene una escena de sexo sin usar sujetador para esconder sus pechos. Su historia ha sido la más relevante, nos ha cantado y nos ha puesto tiernos con su particular búsqueda del 'yo interior', que le ha llevado a acostarse con el exnovio de su mejor amiga o a montar fiestas para sentirse acompañada. Un 10 para Marnie y su carita de ángel.


1.Shoshanna (Zosia Mamet): la pequeña Shosh ha sido lo mejor con muchísima diferencia. Mientras sus compañeras han necesitado trece capítulos para darnos algo con sustancia, ella solo he hecho uso de dos para dejar claro quién es la mejor actriz aquí: tiene un último capítulo antológico y las escenas que comparte con Adam Driver y Lena Dunham en el episodio en el que recogen a Jessa de la clínica de rehabilitación es absolutamente memorable. Si en la próxima temporada le dan más espacio, puede ser realmente prometedor.


Quizá 'Girls' me haya defraudado un poco en esta tercera temporada, pero sigue manteniendo el interés, los guiones están perfectamente construidos, los actores se entienden a la perfección y cada capítulo es un caramelo más dulce que el anterior. Ahora, ¡a esperar la siguiente entrega!

Puntuación El Rotoscopio: 4/5



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